Открытый клуб

Клуб, Галерея и Аукционный Дом

Афиша событий

Ближайшие События

В галерее «Открытый клуб» вы можете посетить выставки художников XX и XXI веков, посетить литературный клуб, послушать лекции деятелей искусства, насладиться литературными концертами и кинопоказами. Также мы проводим онлайн аукционы живописи, графики, скульптуры, иллюстрации и книг.

20 августа - 1 сентября

СОВЕТСКИЕ ЖУРНАЛЫ ДЛЯ ДЕТЕЙ. КОЛОБОК

Подробнее

Вход свободный

1 сентября

вторник
18:00

Колобок-пати. Вечеринка-закрытие выставки

Подробнее

Вход свободный

10 сентября - 22 сентября

БОРИС МЕССЕРЕР. АКВАРЕЛЬНЫЙ ПЕЙЗАЖ

Подробнее

Вход свободный

Магазин

Книга Плач Иеремии - Изображение
«Книга Плач Иеремии», 2018
Рыжик Юрий Михайловичофсетная печать

500 ₽

Книга Руфь - Изображение
«Книга Руфь», 2018
Ващенко Юрий Арсеньевичофсетная печать

500 ₽

Книга Эсфирь - Изображение
«Книга Эсфирь», 2018
Бух Феликс Ароновичофсетная печать

500 ₽

Книга Песнь Песней Соломона - Изображение
«Книга Песнь Песней Соломона», 2018
Бархин Сергей Михайловичофсетная печать

500 ₽

Обложка детской книги советского времени. Коллекция Нины и Вадима Гинзбург - Изображение
«Обложка детской книги советского времени. Коллекция Нины и Вадима Гинзбург», 2020
Гинзбург Вадим Абрамовичофсетная печать

3 000 ₽

Охота на Снарка. Принт №1 - Изображение
«Охота на Снарка. Принт №1», 2020
Олейников Игорь Юльевичцифровая печать

300 ₽

Охота на Снарка. Принт №3 - Изображение
«Охота на Снарка. Принт №3», 2020
Олейников Игорь Юльевичцифровая печать

300 ₽

Цикл лекций «Русские художники задают вопросы» - Изображение
«Цикл лекций «Русские художники задают вопросы»», 2026
Якимович Елена Александровна

1 400 ₽

Лекция «Непарадная Москва» - Изображение
«Лекция «Непарадная Москва»», 2026
Дедушкин Алексей

350 ₽

Лекция «Ангелы, коты, бабочки и кресты: Келлская книга как ключ к пониманию средневекового ирландского искусства» - Изображение
«Лекция «Ангелы, коты, бабочки и кресты: Келлская книга как ключ к пониманию средневекового ирландского искусства»», 2026
Харман Дильшат Догановна

350 ₽

Лекция «Рождество в западноевропейском искусстве 4-15 веков» - Изображение
«Лекция «Рождество в западноевропейском искусстве 4-15 веков»», 2026
Пожидаева Анна Владимировна

350 ₽

Охота на Снарка. Принт №2.  - Изображение
«Охота на Снарка. Принт №2. », 2020
Олейников Игорь Юльевичцифровая печать

300 ₽

Новости

Изображение анонса новости: Объявляем 39-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!
20 июля 2026 г. в 14:29

Объявляем 39-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!

В аукционе представлены 3 сессии и более 500 лотов.

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть II — в субботу, 25 июля, в 18:00 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78091/1?lang=ru

Ставки от 200 руб.


Сессия «Книжная иллюстрация» — в субботу, 25 июля, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78092/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.


Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 26 июля, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78088/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.

Изображение анонса новости: Объявляем 38-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!
20 июня 2026 г. в 22:59

Объявляем 38-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!

В аукционе представлены 3 сессии и более 600 лотов.

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть II — в среду, 24 июня, в 18:00
 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/77103/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.


Сессия «Книжная иллюстрация» — в среду, 24 июня, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/77104/1?lang=ru

Ставки от 850 руб.


Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 28 июня, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/76495/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.


Иллюстрация: ЛОТ 77 сессии «Живопись, графика и скульптура». Гоппе Виктор (род. 1962). «Евгений Онегин, играющий на трубе». 2025-2026.

Изображение анонса новости: Объявляем 37-й онлайн аукцион «Открытого клуба».
23 мая 2026 г. в 21:47

Объявляем 37-й онлайн аукцион «Открытого клуба».

В этот раз у нас 5 сессий и более 1000 лотов!

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть I — в среду, 27 мая, в 18:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73554/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.


Сессия «Книжная иллюстрация» — в среду, 27 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73553/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.


Сессия «Детские книги» — в субботу, 30 мая, в 17:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73554/1?lang=ru

Все лоты по 50 руб.


Сессия «Евгений Онегин. Энциклопедия. Групповая выставка» — в субботу, 30 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/76070/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.


Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 31 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73553/1?lang=ru

Ставки от 3000 руб.


Иллюстрации: ЛОТ 188 сессии «Живопись, графика и скульптура». Суетин Николай (1897 — 1954). «Религия — опиум для народа». 1920.

Изображение анонса новости: Объявляем 36-й онлайн аукцион «Открытого клуба».
20 апреля 2026 г. в 09:58

Объявляем 36-й онлайн аукцион «Открытого клуба».

28 и 29 апреля состоятся две сессии аукциона.

Сессия «Живопись, графика и скульптура» — во вторник, 28 апреля, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73554/1?lang=ru

Ставки от 3000 руб.


Сессия «Книжная иллюстрация» — в среду, 29 апреля, в 19:00 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73553/1?lang=ru

Ставки от 800 руб.


Иллюстрация: ЛОТ 200 сессии «Книжная иллюстрация». Перепелицын Александр (род. 1958). «Дева». Иллюстрация к роману «Алые паруса». 1998.

Имена

Погрузиться в мир прекрасного Вам помогут

Евгений - Портрет

Скрынников Евгений Семёнович

Евгений Скрынников родился 5 июля 1930 года в Москве. С 6 лет Евгения Скрынникова начали учить музыке, в 7 он уже был принят в детскую музыкальную школу им. Гнесиных, но он всегда хотел быть художником и рисовал с тех пор как себя помнил. С началом войны в 1941 году вместе с матерью Евгений Скрынников был эвакуирован в Нижний Тагил. В 1943 году семья вернулась в Москву. В 1945 году, окончив 7 классов Евгений Скрынников поступил в училище «Памяти 1905 года». В 1948 году, с 3 курса училища «Памяти 1905 года» Е. С. Скрынников переводится в Московское Городское Художественное училище на Театрально-декоративное отделение. В 1950 году, Е. С. Скрынников окончил училище и поступил в Московский Полиграфический Институт. МПИ в это время ещё сохранял традиции ВХУТЕМАСа. Там преподавали крупные художники: А. Д. Гончаров, И. И. Чекмазов, Г. Т. Горощенко, П. Г. Захаров. По распределению остался в Москве, вступил в Горком художников и графиков книги. Работал в центральных издательствах, таких как «Советский писатель», «Советская Россия», «Молодая Гвардия» и т. д. Участвовал в выставках Горкома художников и в молодёжных выставках МОСХа. Был принят в графическую секцию Союза художников в 1974 году. С 1987 года Е. С. Скрынников работает на кафедре рисунка и живописи в Московском полиграфическом институте в качестве старшего преподавателя.В 2001 году Е. С. Скрынников уходит из МПИ, продолжая преподавать в своей студии в Северном Чертаново, в которой с 1984 года занимаются все желающие. Работы Е. С. Скрынникова находятся в ГТГ им. Третьякова, в частных российских и зарубежных коллекциях: в Германии, Франции, США, Англии, Японии.

Виталий - Портрет

Горяев Виталий Николаевич

Виталий Горяев родился 1 (14) апреля 1910 в городе Кургане Курганского уезда Тобольской губернии в семье банковского служащего. В 1921 году семья переехала в Читу, где Горяев начал художественную карьеру, опубликовав первые рисунки в газете «Забайкальский рабочий». В 1929 году Горяев приехал в Москву, где по совету и с помощью В.В. Маяковского поступил во Московский Высший художественно-технический институт (ВХУТЕИН). В 1931 году перешёл в Московский полиграфический институт, который окончил в 1934 году. Его наставниками в разные годы были Д.С. Моор, В.А. Фаворский, А.А. Дейнека и С.В. Герасимов, Л.А. Бруни. В 1932 году, ещё во время учёбы, вступил во вновь основанный Союз художников СССР. Сразу после окончания института Горяев начал работу как карикатурист, а с конца 1935 года сотрудничал с журналом карикатур «Крокодил», в котором прослужил три десятилетия. В журнале работал и дружил с Л.В. Сойфертисом, Ю.А. Ганфом, И.М. Семеновым, Л.Г. Бродаты и др. Карикатуры Горяева публиковались не только в журналах, но и выходили отдельными изданиями. В феврале 1942 года призван Советским РВК г. Москвы. Во время войны Горяев в офицерском звании служил главным художником журнала «Фронтовой юмор» (Западный фронт, 3-й Белорусский фронт), где сдружился с поэтом А.Т. Твардовским и художником О.Г. Верейским, дружба с которыми продолжалась всю жизнь. Принимал участие в выпуске плакатов «Окна ТАСС» (лето-осень 1941 г.). Кандидат в члены ВКП(б) капитан Горяев награждён орденом Красной Звезды. После войны Горяев создал циклы иллюстраций к сочинениям М. Твена и русских классиков: А.С. Пушкина, Н.В. Гоголя и Ф.М. Достоевского. Известны иллюстрации Горяева к «Тому Сойеру», «Гекльберри Финну» М. Твена. С 1951 года — член ВКП(б), c 1952 года — КПСС. В 1955—1981 годах — член редколлегии журнала «Юность». В 1959 году Виталий Николаевич впервые приехал во Францию, где состоялось его знакомство с П. Пикассо, Н. Леже, Ж. Эффелем. С конца 50-х годов Горяев приступил к циклу иллюстраций к «Петербургским повестям» Гоголя, впервые показанных публике в 1965 году. В 1967 году за эту серию Горяев был удостоен Государственной премии СССР. К этому моменту он уже работал над циклом иллюстраций к роману Ф. М. Достоевского «Идиот» (1971) — программному циклу художника, за который он получил высшую Золотую медаль Лейпцигской книжной ярмарки в 1975 году. Горяев также создавал иллюстрации пером и тушью к двухтомнику Пушкина «Стихотворения и повести» (1974), к «Трем толстякам» Ю.К. Олеши, почти ко всем сборникам стихов А.Л. Барто, а одновременно к такому сложному произведению, как поэма Гоголя «Мёртвые души» (1979). Уже после его кончины вышел из печати роман Достоевского «Подросток» с его иллюстрациями. Менее известна живопись Горяева, которой художник занимался всю жизнь. Его картины 40-х — 50-х годов стилистически несколько схожи с живописью Александра Шевченко. С 60-х годов Виталий Николаевич пишет картины, чью художественную родословную можно проследить до авангардных течений 20-х годов, а отчасти до живописи Сезанна и Матисса. Свободная, совсем не соцреалистическая, эта живопись встретила негативные отзывы со стороны официальной советской критики и при жизни Горяева появлялась на выставке только один раз в 1980 году к его 70-летнему юбилею. Виталий Николаевич Горяев умер 12 апреля 1982 года. Похоронен на Ваганьковском кладбище (24 участок).

Софья - Портрет

Черняк Софья Афроимовна

Родилась в 1933 году в Москве, искусствовед. В 1956 году окончила ленинградскую Академию художеств (специальность — «История и теория искусств»), а в 1965 году — Московский полиграфический институт (специальность — «Художественное редактирование»). В 1962–1968 годах вступила в Союз художников СССР в качестве ответственного секретаря экспертных советов по закупке. В 1968–1985 годах работает художественным редактором, в 1985–1988 годах — главным художником журнала «Советиш геймланд». С 1988 года является экспертом-искусствоведом объединения «Московская палитра». Она создала на страницах журнала «Советиш геймланд» галерею еврейского изобразительного искусства ХХ века: в нём появились работы таких художников, как М. Кац, И.Б. Рыбак, Х. Сутин, О.А. Цаткин, М.З. Шагал и др. Софья Черняк организовала в редакции выставки А.М. Глузкина, М.Х. Горшмана, В.М. Мидлера, А.М. Нюрнберга, А.Г. Тышлера и др. В 1986–1990 годах участвовала в работе Еврейской культурной ассоциации, оформила журнал «Шалом» (1987–1988 годы). В 1994 году стала одним из организаторов московской выставки А.Я. Быховского и Л.Я. Зевина. Автор и консультант Российской еврейской энциклопедии по изобразительному искусству.

Сергей - Портрет

Резников Сергей Моисеевич

Сергей Моисеевич родился в 1937 году в Москве. В 1961 году окончил Московский архитектурный институт, с 1962 по 1967 год работал архитектором. В студенческие годы Сергей посещал художественную студию Бориса Биргера при Союзе архитекторов. В 1967 году Сергей Резников и его друг и сокурсник Станислав Морозов были приглашены работать художниками в студию на телевидении, которой так же руководил Борис Биргер. С 1968 по 1989 год проработал художником-постановщиком на Центральном телевидении: в учебных программах, молодёжной редакции с Сагалаевым и Лысенко, оформлял студию программы «Взгляд». С 1968 года начинает участвовать в выставках. Член Союза художников СССР. В 1992 году Сергей Резников был рукоположен в священники, служит в Успенском храме Красногорска. Работы художника находятся в Москве, в галереях «Арт Модерн» и «Вместе», собраниях Московского отделения Союза художников, Министерства культуры России, частных собраниях в США, Франции, Германии, Польше, Испании.

Евгения - Портрет

Буравлёва Евгения Евгеньевна

Евгения Буравлева родилась в г. Кирове в 1980. В 2000 — закончила Вятское художественное училище имени А. А. Рылова, в 2008 - закончила МГАХИ имени В. И. Сурикова (мастерская П. Ф. Никонова). В 2007 стажировалась в Университете искусств (Берлин). В 2009 вступила в МСХ. С 2000 участвует в выставках, в том числе в Италии, Англии, Финляндии, Германии, Швейцарии. В 2009 — персональная выставка «Скоро весна» (совместно с Е. Плотниковым, Москва). Участник 3 и 4 Московских международной биеннале современного искусства, в 2010 - Artbygenève и Selection Art Fair Basel ( Швейцария), в 2010-11 - ART.FAIR 21 (Кельн, Германия) на стендах галереи «Ковчег»,в 2010 - Contemporary Russian Painting и Newcastle Gateshead Art Fair ( Великобритания). В 2010 участвовала в выставке «Диалог. Павел Никонов и молодые художники» (РАХ). В 2012 — персональная выставка «Тело города» (совместно с М. Суворовой, Москва), персональная выставка ( совместно с Е. Плотниковым в галерее издательства « Наше наследие», Москва), персональная выставка «В городах» (Ставропольский краевой музей изобразительных искусств), персональная выставка «Евгения Буравлева. Живопись» (галерея «Ковчег», Москва). 2013 Арт-Салон 2013 «Процесс», ЦДХ, Москва. «Париж никогда не кончается. Вход/выход», Покровка, 37, Москва. Персональная выставка «Земля-воздух», галерея «Brown stripe», Москва. Персональная выставка «Города» (совместно с А. Осиповой), галерея «Открытый Клуб», Москва. «Stanzas. Московская живопись «нового поколения», музей «Эрарта», Санкт-Петербург. «Первая четверть», галерея «Ковчег», Москва. 2014 «Пейзаж с исчезновением», Воронежский центр современного искусства. «Вместе», Meinlschmidt Kunstgalerie, Германия. «Русская рулетка», галерея «Эрарта», Нью-Йорк. Произведения находятся в частных собраниях в России и других странах, а также в коллекциях Российского Фонда культуры, Московского союза художников, галереи «Ковчег» и российских региональных музеях.

Борис - Портрет

Семёнов Борис Федорович

Борис Федорович Семенов (1910—1992), художник, мемуарист. Художественный редактор журналов «Чиж», «Еж», «Нева». График, литератор. В 1926 поступил учеником-гравером в типографию им. Е. Соколовой, где работал до 1931. Свои первые рисунки напечатал в 1927-29 в приложении к "Красной газете" - "Кипяток", "Ленинских искрах", "Резце". В 1929-30 печатался в "Смене" и "Еже". Был участником первого праздничного оформления Дворцовой площади. В 1931-34 учился в худ. техникуме "Изорам". В 1932-35 сотрудничал с журналами Чиж, Юный пролетарий, Краснофлотец, Пограничник, Резец, Вокруг света и др. В 1936-37 работал художником в газете "Кировец". В этот период начал печатать очерки об искусстве в "Комсомольской правде" и "Красноярском рабочем", и печатать рисунки в Костре и Мурзилке. В 1938-41 заведовал худ. отделом Чижа, иллюстрировал и оформлял книги в Гослитиздате, Советском писателе, Детгизе. В 1939 вступил в ТО "Боевой карандаш". Участник ВОВ. С 1945 худ. ред. журнала Костер. С 1947 главный худ. Лениздата. параллельно иллюстрировал книги. Напечатал в журналах Нева, Аврора, Костер, Детская литература множество очерков-рассказов о художниках и писателях. В 1982 издал книгу воспоминаний "Время моих друзей". Автор пьес для театра и ТВ, писал песни для эстрады и для спектаклей БДТ, работал в театрах как художник

Алексей - Портрет

Смирнов (фон Раух) Алексей Глебович

(1937—2009) Русский художник, иконописец, теоретик искусства, поэт и публицист поколения нонконформистов-шестидесятников, основоположник магического символизма. А. Г. Смирнов родился 23 июля 1937 года в Москве. Отец — профессор графики Глеб Борисович Смирнов. Два старших поколения семьи по линии отца принадлежали к непоминающей ветви катакомбной церкви. Мать — художница Любовь Федоровна Смирнова, сестра генерала Ф. Ф. Абрамова (младшего). Дед — Борис Васильевич Смирнов, художник-передвижник. В 1950—1956 годы А. Смирнов учился в средней Художественной Школе при Академии Художеств. С 1957 по 1962 год изучал графику в Московском Художественном Институте им. Сурикова в мастерской профессора Евгения Кибрика. Поддерживал тесные отношения с заведующим кафедрой, художником и педагогом, Александром Соловьёвым, написал о нём воспоминания под названием «Заговор недорезанных». Своей настоящей школой А. Г. Смирнов считал русскую иконопись. В середине 1970-х годов А. Г. Смирнов оставил изобразительное искусство и сосредоточился на литературной деятельности: создал несколько драм, роман, циклы стихов и др. В СССР А. Г. Смирнов не печатался. С 1990-х годов работы А. Г. Смирнова публикуются в России, Израиле, Франции. Похоронен на Бабушкинском кладбище города Москвы. Периоды творчества: 1954—1956 период неоимпрессионизма и сезанизма. 1956—1959 эксперименты в области экспрессионизма и абстрактного искусства. 1959—1963 период мистического символизма, работы маслом символистских обращений («Византийский грош»). 1963—1967 цикл работ символистской графики, поэзии и драмы. 1967—1970 период скифских знаков и космической поэзии. Пять манифестов магического символизма.

Евгений - Портрет

Войшвилло Евгений Валерианович

Евгений Валерианович Войшвилло (1907-1991) – окончил Художественно-промышленный техникум при ленинградской Академии художеств. Служил в Политуправлении Балтийского флота флотским художником, в Военно-морской академии имени Ворошилова - заведующим чертёжным бюро. После войны - профессиональный иллюстратор научно-технической литературы, график и оформитель книг. Работал для издательств "Мысль", "Транспорт", "Детгиз"; сотрудничал с журналами "Судостроение", "Моделист-конструктор", "Морской флот". Среди художников иллюстраторов особое место занимают те, кто специализируются на морской тематике. Оно и понятно, ведь им требуется нарисовать не только технически достоверный рисунок судна, но еще и эмоционально передать «настроение» подвижной многоликой стихии — моря. А это требует уже не просто графического профессионализма и документальной достоверности, но и страсти к морской тематике, знания каким бывает море. Всем этим обладал замечательный советский художник-маринист, Евгений Валериановича Войшвилло. Как он сам про себя писал «Мой путь к морю пролёг через цеха заводов, авиацию и газеты».

Контакты

Схема прохода
ул. Спиридоновка д. 9/2, Москва, Россия, 123001
Вход со двора

Ср
Выходной
Чт
Пт
Сб
Вс
Пн
Вт
1600 — 2200
Подпишитесь на рассылку, чтобы быть в курсе актуальных событий
openklubinfo@gmail.com
openklub.auction@gmail.com
+7 926 699-33-26 (администратор)
+7 916 830-00-85 (Анастасия, директор галереи)