Открытый клуб

Клуб, Галерея и Аукционный Дом

Афиша событий

Ближайшие События

В галерее «Открытый клуб» вы можете посетить выставки художников XX и XXI веков, посетить литературный клуб, послушать лекции деятелей искусства, насладиться литературными концертами и кинопоказами. Также мы проводим онлайн аукционы живописи, графики, скульптуры, иллюстрации и книг.

24 сентября — 6 октября

СТАНИСЛАВ НИКИРЕЕВ. ЦВЕТ

Подробнее

Вход свободный

27 сентября

воскресенье
19:00

Литературный клуб Елены Калайтан. «Читаем „Золотой телёнок“»

Подробнее

500 ₽

29 сентября

вторник
19:00

Лекция Елены Грязновой

Подробнее

300 ₽

8 октября — 20 октября

ЖУТОВСКИЙ БОРИС ИОСИФОВИЧ

Подробнее

Вход свободный

Магазин

Новости

Изображение анонса новости: Объявляем 40-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!
19 сентября 2026 г. в 02:18

Объявляем 40-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!

Объявляем 40-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!

19 и 20 сентября, в субботу и воскресенье, состоятся четыре сессии аукциона.

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации. Часть IV» — в субботу, 19 сентября, в 17:00 Каталог сессии: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/79557/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.

Сессия «Книжная иллюстрация» — в субботу, 19 сентября, в 19:00 Каталог сессии: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/79559/1?lang=ru

Ставки от 600 руб.

Сессия «Анна Боровская. Графика 1920–1930-х годов из семейного архива. №1» — в воскресенье, 20 сентября, в 17:00 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/80558/1?lang=ru

Ставки от 500 руб.

Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 20 сентября, в 19:00 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/79560/1?lang=ru

Ставки от 2500 руб.

Иллюстрация: ЛОТ 163 сессии «Живопись, графика и скульптура». Мессерер Борис (род.1933). «Танец». 1980.

Изображение анонса новости: Объявляем 39-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!
20 июля 2026 г. в 14:29

Объявляем 39-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!

В аукционе представлены 3 сессии и более 500 лотов.

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть II — в субботу, 25 июля, в 18:00 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78091/1?lang=ru

Ставки от 200 руб.


Сессия «Книжная иллюстрация» — в субботу, 25 июля, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78092/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.


Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 26 июля, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78088/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.

Изображение анонса новости: Объявляем 38-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!
20 июня 2026 г. в 22:59

Объявляем 38-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!

В аукционе представлены 3 сессии и более 600 лотов.

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть II — в среду, 24 июня, в 18:00
 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/77103/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.


Сессия «Книжная иллюстрация» — в среду, 24 июня, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/77104/1?lang=ru

Ставки от 850 руб.


Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 28 июня, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/76495/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.


Иллюстрация: ЛОТ 77 сессии «Живопись, графика и скульптура». Гоппе Виктор (род. 1962). «Евгений Онегин, играющий на трубе». 2025-2026.

Изображение анонса новости: Объявляем 37-й онлайн аукцион «Открытого клуба».
23 мая 2026 г. в 21:47

Объявляем 37-й онлайн аукцион «Открытого клуба».

В этот раз у нас 5 сессий и более 1000 лотов!

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть I — в среду, 27 мая, в 18:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73554/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.


Сессия «Книжная иллюстрация» — в среду, 27 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73553/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.


Сессия «Детские книги» — в субботу, 30 мая, в 17:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73554/1?lang=ru

Все лоты по 50 руб.


Сессия «Евгений Онегин. Энциклопедия. Групповая выставка» — в субботу, 30 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/76070/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.


Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 31 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73553/1?lang=ru

Ставки от 3000 руб.


Иллюстрации: ЛОТ 188 сессии «Живопись, графика и скульптура». Суетин Николай (1897 — 1954). «Религия — опиум для народа». 1920.

Имена

Погрузиться в мир прекрасного Вам помогут

Александр - Портрет

Трифонов Александр Юрьевич

Родился в Москве. Окончил Московский полиграфический институт (сейчас - Московский государственный университет печати имени И. Фёдорова). Работал в учебном театре ГИТИС. Проходил срочную службу в Театре Российской Армии. Художник МХТ имени А.П. Чехова, член Творческого союза художников России, художник многих театральных книг и буклетов. В 2005 году в издательстве «Книжный сад» вышла книга-альбом о художнике Александре Трифонове в рубрике «Новый русский авангард». Его картины находятся в коллекциях: галереи А3, Музея современного русского искусства в Джерси-Сити (США), галереи «Макек» (Хорватия), Александра Глезера, Юрия Любимова, Евгения Рейна, Сергея Филатова, Михаила Алшибая, Аннамухамеда Зарипова. В частных коллекциях в России, США, Франции, Словакии. Персональные выставки: «Конец идеологий» в галерее «На Каширке» (февраль 1999) «Любовь к бутылке» в галерее А3, Москва (январь 2000) «Наша улица» в галерее «На Каширке» (октябрь 2001) «Ботлфлай» в галерее А3 (март 2002) «Новый век» в галерее «Кентавр» (май 2003), а также скульптор Дмитрий Тугаринов «Болеро» в галерее А3 (август 2003) «На сцене вечности» в Российской академии художеств (сентябрь 2005) «Шостакович. Болт» в галерее А3 (апрель 2006) Выставка в Театре на Таганке — юбилей Ю. Кувалдина (19 ноября 2006) «Наша улица — 100» в Литературном музее (март 2008) «Краеугольный камень» в галерее «На Солянке» (июнь-июль 2009) «ОКНО» в галерее «На Чистых прудах», Москва (январь 2012) «Окна» совместно с Милошем Прекопом в галерее Aircraft, Братислава (сентябрь 2014) Избранные коллективные выставки: «Молодая Россия» в Москве и Нью-Йорке, куратор Александр Глезер (1997) «Антисоветская выставка, посвященная 80-летию Великого Октября». Дом скульптора (ноябрь 1997) Аукцион DROUOT-RICHELIEU в Париже (Франция, 1997) «Современная Россия», куратор Александр Глезер. Джерси-Сити (США, 1998) «Ре-Цепт Триумвират Снегур-Копачев-Трифонов» галерея А3 (28 декабря 2006) Выставка, посвящённая 130-летию Казимира Малевича. Дом культуры, Немчиновка. (февраль 2008) В галерее «Макек» Загреб (Хорватия, 2010) «Оммаж» (октябрь 2010) / «Слава Труду» (май 2011) в галерее А3 «Взгляд в будущее» Братислава, Нитра (Словакия, 2010) / Порто-Сант’Эльпидио (Италия, апрель 2011) «Творческие среды» ЦДХ (2010 / 2011) PEOPLE-metr 2011 Чехия / Словакия / Венгрия / Польша (2011) / Прага, Чехия (март 2012) «Апология пространства» в галерее А3 (ноябрь 2011) White. Blue. Red в галерее Maх, синагога в Трнаве (Словакия, май 2012) Артколония на острове Раб (Хорватия, май 2012) «Элементы грядущего» (июнь 2012) / «Степень должной новизны» (ноябрь 2012) в галерее А3 «Время странствий. Восток-Запад» в ЦДХ (июль 2012) «Кладенский салон» Кладно (Чехия, сентябрь-октябрь 2012) «Белый. Синий. Красный» Дунайская Стреда (2011) / Братислава (Словакия, 2012) / Острава (Чехия, 2013) PEOPLE-metr 2013 Прага, Чехия / Трнава, Словакия/ Ченстохова, Польша / Капошвар, Венгрия «Весеннее обострение» (апрель 2013) / «История искусств. Стили» (май 2014) в галерее А3 Bijela. Plava. Crvena в галерее Milotić. Пула (Хорватия, май 2014) «Эль Греко» в Институте Сервантеса в Москве (май-июнь 2014) Выставка «20 лет спустя» в ЦДХ (июль 2014) «Иная реальность» в ЦДХ (январь 2015) «От Авангарда до Авангарда. Структурированное искусство конца ХХ – начала XXI вв.» в Мордовском музее изобразительных искусств имени С.Д. Эрьзи. Саранск (апрель 2015)

Константин - Портрет

Рудаков Константин Иванович

Рудаков Константин Иванович (1891-1949) - петербургский художник, живописец, график, мастер акварельного портрета, книжный иллюстратор. Родился 1891 году в Петербурге в творческой семье. Его отец работал в Мариинском театре художником по сцене, делал эскизы декораций и костюмов. Искусство театра – это удивительный мир игры и преображения реальности, увлекающий зрителя в круговорот событий. Юноша был свидетелем великих актерских перевоплощений на сцене и с интересом наблюдал за тем, что происходило за кулисами. Впечатления от яркой театральной жизни подарили Рудакову остроту восприятия действительности, обогатили его творчество жанровым многообразием и колоритными образами. В его работах есть неподражаемая легкость кисти и виртуозность рисунка, неиссякаемая энергия сатиры и артистизм. Для развития природного таланта К. Рудакова, казалось, были созданы все условия. Он учился в частных студиях и мастерских у прославленных мастеров кисти П. Чистякова и В. Савинского, М. Добужинского, Е. Лансере, Б. Кустодиева. В Академии художеств был учеником Д. Кардовского. Общение с Дмитрием Николаевичем, знакомство с его школой живописи сыграло неоценимую роль в судьбе и формировании творческой личности К. Рудакова. Возможно, под влиянием Д. Н. Кардовского Константин Иванович обрел свой оригинальный авторский стиль, серьезно увлекся рисунком и книжной графикой. К. Рудаков органично вошел в круг художников «Мир искусства» и стал постоянным участником их выставок. Ему, так тесно связанному с театром, был близок и изобразительный язык, и круг тем, и эстетика этого объединения. Декоративное начало в живописи, театральность подтекста и связь с традициями искусства XVIII века стали характерными чертами его творчества, его мировосприятия. К. Рудаков вошел в историю русского искусства как замечательный книжный иллюстратор и мастер литографии. Литературные произведения выбирались автором с учетом собственных предпочтений. Рудаков любил русскую классику и с интересом иллюстрировал А. Пушкина, Н. Гоголя, Л. Толстова. Он обожал французскую литературу: Ги де Мопассана, Э. Золя. В. Гауфа, Э. Гофмана. Мопассановские образы, созданные художником, исключительно точно раскрывали характер героев, эмоциональный накал их переживаний и обнажали остроту сюжета. Его иллюстрации к роману «Милый друг» и «Пышка» остались в памяти не у одного поколения читателей. К. Рудаков был блистательным рисовальщиком, выбирал важные эпизоды и всегда находил выразительные композиционные решения. В каждой созданной автором сцене чувствовались мастерство и артистизм исполнения, легкий юмор и богатая гамма чувств разных по характерам персонажей.

Рудольф - Портрет

Хачатрян Рудольф Лорисович

Родился 4 марта 1937 года в Ереване (Армения). 1952 г. — Встреча с Ервандом Кочаром, художником-новатором, который сильно повлиял на Рудольфа Хачатряна. 1955 г. — Впервые участвовал в республиканской выставке. 1961 г. — Государственная картинная галерея Армении приобрела серию портретов деятелей культуры Армении. 1962 г. — Коллекционеры (А. Чудновский, А. Кадемьян, Г. Бунатян, А. Григорян и др.) начали приобретать работы художника. 1969 г. — Рудольфу Хачатряну была вручена первая премия от министерства культуры Армении за портрет композитора Комитаса. 1971–1989 гг. — Жил и работал в Москве. В его творчестве начался период, связанный с классическим рисунком. 1980 г. — Открыл новую изобразительную технику и начал совершенствовать технику рисунка на левкасе. 1984 г. — Получил звание народного художника Армянской ССР. 1989–1994 гг. — Жил и работал в Лондоне. В его творчестве начался новый период. С 1994 года жил и работал в Москве. Разработал и открыл новые изобразительные принципы пространственных композиций. 1995 г. — В честь 50-летия ООН передал организации в дар от правительства Республики Армения свою картину «Соединение». 1997 г. — Указом Президента Российской Федерации награждён орденом Дружбы. 2002 г. — Избран членом-корреспондентом Российской академии художеств. 2003 г. — Указом Президента Республики Армения награждён медалью Мовсеса Хоренаци. Также награждён золотой медалью Европейского общества «Франца Кафки». 15 августа 2007 года скончался в Берлинской клинике после операции на сердце. Похоронен на Городском Пантеоне в г. Ереване. Персональные выставки 1978 г. — Союз художников СССР (Москва). 1979 г. — Союз художников (Ленинград); Музей западного искусства (Одесса). 1980 г. — Союз художников (Ереван). 1983 г. — Музей современного искусства (Ереван). 1984 г. — Государственный музей искусств народов Востока (Москва). 1985 г. — Heritage Gallery (Лос-Анджелес, Детройт, США). 1988 г. — Дом художника (Ереван). 1990 г. — Резиденция архиепископа Кентерберийского (Лондон). 1993 г. — Центральный Дом художника (Москва). 1997 г. — Национальная галерея Армении (Ереван); Государственная Третьяковская галерея (Москва). 2002 г. — Российская Академия художеств (Москва). 2004 г. — Галерея «Новый Эрмитаж» (Москва); Московский музей современного искусства.

Портрет отсутствует

Сивец Юлия Борисовна

родилась в 1971 году в семье художников-графиков. начала рисовать с детства, и родители всячески поощряли ее увлечение. воспитываясь в художественной среде, никогда не помышляла ни о какой другой профессии, кроме профессии книжного графика. Окончила художественную школу и волгоградский филиал самарской государственной академии культуры и искусства. Член союза художников рФ с 1993 года. первые книжки оформила, еще учась в старших классах средней школы, и тогда же начала выставляться и издаваться. с детских лет влюбившись в книги д. р. р. толкина, Юлия делает иллюстрации к ним просто так, в никуда. под влиянием общения с этим писателем сложился и особый графический язык ее работ. успев поработать для нижне-волжского книжного издательства, оформила несколько стихотворных сборников, «сказки дядюшки римуса» д. Ч. Харриса, сборник рассказов «волгорята», «королевство кривых зеркал» в. Г. Губарева; для московских издательств — сборники сказок, сборники рассказов, «повести Белкина» а. с. пушкина. так и осталась нереализованной подготовленная к печати книга китайских мифов. со дня создания в волгограде детского журнала «простокваша» Юлия регулярно сотрудничает с журналом, что позволяет ей оставаться в поле детской литературы. работает в классических техниках — бумага, акварель, тушь, перо, темпера, гуашь.

Иван - Портрет

Харкевич-Храповицкий Иван Иванович

Заслуженный художник России. Учился рисованию в студии профессора Савицкого (1927-29 гг.). В 1934 г. окончил Ленинградский техникум изобразительных искусств рабочей молодежи. Иван Иванович с признательностью вспоминал своего преподавателя — Георгия Николаевича Траугота, отца знаменитого дуэта братьев-художников Александра и Валерия Траугот, который в начале 1930-х годов в Художественном техникуме при ИЗОРАМе (Изостудии рабочей молодежи) и вне его стен «учил студентов высокому изобразительному искусству», став его настоящим учителем. Работал в «Детгизе» , где в то время работали и писатель Даниил Хармс и знаменитые графики В.В. Лебедев, Н.Ф. Лапшин, Н.А. Тырса, с 1937 г. сотрудничал в журналах «Чиж» и «Костер». В 1939 г. участвовал в создании первых плакатов «Боевого карандаша». Как талантливый художник, Иван Иванович Харкевич зарекомендовал себя еще до войны. Он был первым иллюстратором знаменитого романа Вениамина Каверина «Два капитана». С 22 июня 1941 года Харкевич служил в должности фронтового художника в Рижской редакции «Друг солдата», выпускающей антивоенную газету на немецком языке. Иван Иванович иллюстрировал газеты и листовки множеством сатирических антифашистских карикатур, нарисовал колоду карт, где королями были фашистский фюрер и его сподручные, а также делал меткие и смешные шаржи на окружающих его людей. Газету сбрасывали самолеты на боевые позиции врага. Специальные бомбы были начинены типографской продукцией. Награжден медалью «За боевые заслуги». Над иллюстрациями к книге «Веселое путешествие от А до Я» (1962) С. Я. Маршака он работал с коллективом художников, среди которых были: И. Бруни, О. Верейский, В. Лебедев и др. В 2004 г. Указом Президента России И.И. Харкевичу-Храповицкому присвоено звание заслуженного художника Российской Федерации. (Дата смерти не подтверждена)

Николай - Портрет

Попов Николай Евгеньевич

Попов Николай Евгеньевич (1938-2021) Родился в Саратове. В 1962 году окончил Московский полиграфический институт. Работает в книжной и журнальной иллюстрации, в станковой графике. Профессиональные награды: две Золотые медали на Международной выставке-конкурсе искусства книги (IBA) в Лейпциге (1971, 1977); Гран-при (1975) и Золотая медаль (1977) на Международной биеннале иллюстрации (BIB) в Братиславе ; Диплом Международного конкурса книжной иллюстрации в Москве (1975); Почетный диплом Президиума Верховного совета РСФСР (1978); Первая премия Московского Союза художников (1978, 1979); Бронзовая медаль на Международной биеннале гравюры и графики в Кракове (1978); Приз на Международной биеннале графики в Варне (1981); Почетный диплом на Международной биеннале иллюстрации в Барселоне (1984); Серебрянная медаль Академии художеств СССР (1991); Приз немецкого радио «Лучшая книга для детей» (1996); Международная премии критики «Лучшая книга года» (Брюссель, 1996). Персональные выставки в Москве (1961, 1990), в Братиславе (1977), в Загорске (1979), в Красноярске (1990), в Токио (1997), в Риме (2000), в Венеции (2000), в Бари (2001). Произведения представлены в постоянной экспозиции «Искусство ХХ века» Государственной Третьяковской галереи. Член Союза художников и Союза дизайнеров России. Выступал с лекциями и мастер-классами в ВАШГД и в Италии. Академик Академии графического дизайна.

Сергей - Портрет

Зотов Сергей Олегович

Сергей Олегович Зотов Год рождения: 1990 Культурный антрополог. Родился 20 ноября 1990 года в Саратове. В 2013 году окончил Саратовский государственный университет имени Н. Г. Чернышевского по специальности «Германистика». В 2015 году окончил магистратуру Российского государственного гуманитарного университета (РГГУ) по специальности «Историческая культурология». В 2016—2017 годах изучал теорию и философию науки в Центре истории науки в Автономном университете Барселоны. С 2017 года работает младшим научным сотрудником в библиотеке герцога Августа в Вольфенбюттеле (Германия). В 2018 году окончил аспирантуру РГГУ по специальности «Теория и история культуры». Докторант Уорикского университета. Автор ряда публикаций в периодических научных изданиях, а также научно-популярных лекций, статей. Соавтор книги «Страдающее Средневековье: парадоксы христианской иконографии» (2018), за которую получил премию «Просветитель». Автор книги «История алхимии. Путешествие философского камня из бронзового века в атомный» (2020).

Контакты

Схема прохода
ул. Спиридоновка д. 9/2, Москва, Россия, 123001
Вход со двора

Ср
Выходной
Чт
Пт
Сб
Вс
Пн
Вт
1600 — 2200
Подпишитесь на рассылку, чтобы быть в курсе актуальных событий
admin@openklub.ru
auction@openklub.ru
+7 926 699-33-26 (администратор)
+7 916 830-00-85 (Анастасия, директор галереи)