Открытый клуб

Клуб, Галерея и Аукционный Дом

Афиша событий

Ближайшие События

В галерее «Открытый клуб» вы можете посетить выставки художников XX и XXI веков, посетить литературный клуб, послушать лекции деятелей искусства, насладиться литературными концертами и кинопоказами. Также мы проводим онлайн аукционы живописи, графики, скульптуры, иллюстрации и книг.

8 октября — 20 октября

БОРИС ЖУТОВСКИЙ. ДОИСТОРИЧЕСКОЕ

Подробнее

Вход свободный

16 октября

пятница
19:00

Лекция Константина Плотникова «Загадочный смысл. Что мы ищем и что находим в произведении искусства?»

Подробнее

300 ₽

18 октября

воскресенье
18:00

Наступление осени: концерт японской музыки. Ансамбль GAKU (楽)

Подробнее

500 ₽

19 октября

понедельник
19:00

Литературный клуб Елены Калайтан

Подробнее

500 ₽

20 октября

вторник
19:00

Лекция Алексея Дедушкина

Подробнее

500 ₽

22 октября — 3 ноября

КАЛАУШИН БОРИС МАТВЕЕВИЧ

Подробнее

Вход свободный

Полная афиша событий

Магазин

Пейзаж с водой - Изображение
«Пейзаж с водой», 1960
Никиреев Станислав МихайловичБумага, цветная литография

30 000 ₽

Купить работу
Пейзаж с грачами - Изображение
«Пейзаж с грачами», 1964
Никиреев Станислав МихайловичБумага, пастель, цветные карандаши

55 000 ₽

Купить работу
Книга Эсфирь - Изображение
«Книга Эсфирь», 2018
Бух Феликс Ароновичофсетная печать

500 ₽

Обложка детской книги советского времени. Коллекция Нины и Вадима Гинзбург - Изображение
«Обложка детской книги советского времени. Коллекция Нины и Вадима Гинзбург», 2020
Гинзбург Вадим Абрамовичофсетная печать

3 000 ₽

Охота на Снарка. Принт №1 - Изображение
«Охота на Снарка. Принт №1», 2020
Олейников Игорь Юльевичцифровая печать

300 ₽

Охота на Снарка. Принт №3 - Изображение
«Охота на Снарка. Принт №3», 2020
Олейников Игорь Юльевичцифровая печать

300 ₽

Лекция «Непарадная Москва» - Изображение
«Лекция «Непарадная Москва»»
Дедушкин Алексей

350 ₽

Цикл лекций «Русские художники задают вопросы» - Изображение
«Цикл лекций «Русские художники задают вопросы»»
Якимович Елена Александровна

1 400 ₽

Лекция «Ангелы, коты, бабочки и кресты: Келлская книга как ключ к пониманию средневекового ирландского искусства» - Изображение
«Лекция «Ангелы, коты, бабочки и кресты: Келлская книга как ключ к пониманию средневекового ирландского искусства»»
Харман Дильшат Догановна

350 ₽

Лекция «Рождество в западноевропейском искусстве 4-15 веков» - Изображение
«Лекция «Рождество в западноевропейском искусстве 4-15 веков»»
Пожидаева Анна Владимировна

350 ₽

Лекция «Здоровый образ жизни на средневековый лад: как его видели в Италии XIV века» - Изображение
«Лекция «Здоровый образ жизни на средневековый лад: как его видели в Италии XIV века»», 2021
Харман Дильшат Догановна

350 ₽

Книга Песнь Песней Соломона - Изображение
«Книга Песнь Песней Соломона», 2018
Бархин Сергей Михайловичофсетная печать

500 ₽

Весь каталог

Новости

Изображение анонса новости: Объявляем 40-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!
19 сентября 2026 г. в 02:18

Объявляем 40-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!

Объявляем 40-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!

19 и 20 сентября, в субботу и воскресенье, состоятся четыре сессии аукциона.

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации. Часть IV» — в субботу, 19 сентября, в 17:00 Каталог сессии: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/79557/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.

Сессия «Книжная иллюстрация» — в субботу, 19 сентября, в 19:00 Каталог сессии: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/79559/1?lang=ru

Ставки от 600 руб.

Сессия «Анна Боровская. Графика 1920–1930-х годов из семейного архива. №1» — в воскресенье, 20 сентября, в 17:00 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/80558/1?lang=ru

Ставки от 500 руб.

Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 20 сентября, в 19:00 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/79560/1?lang=ru

Ставки от 2500 руб.

Иллюстрация: ЛОТ 163 сессии «Живопись, графика и скульптура». Мессерер Борис (род.1933). «Танец». 1980.

Изображение анонса новости: Объявляем 39-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!
20 июля 2026 г. в 14:29

Объявляем 39-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!

В аукционе представлены 3 сессии и более 500 лотов.

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть II — в субботу, 25 июля, в 18:00 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78091/1?lang=ru

Ставки от 200 руб.

Сессия «Книжная иллюстрация» — в субботу, 25 июля, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78092/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.

Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 26 июля, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78088/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.

Изображение анонса новости: Объявляем 38-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!
20 июня 2026 г. в 22:59

Объявляем 38-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!

В аукционе представлены 3 сессии и более 600 лотов.

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть II — в среду, 24 июня, в 18:00
 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/77103/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.

Сессия «Книжная иллюстрация» — в среду, 24 июня, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/77104/1?lang=ru

Ставки от 850 руб.

Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 28 июня, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/76495/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.

Иллюстрация: ЛОТ 77 сессии «Живопись, графика и скульптура». Гоппе Виктор (род. 1962). «Евгений Онегин, играющий на трубе». 2025-2026.

Изображение анонса новости: Объявляем 37-й онлайн аукцион «Открытого клуба».
23 мая 2026 г. в 21:47

Объявляем 37-й онлайн аукцион «Открытого клуба».

В этот раз у нас 5 сессий и более 1000 лотов!

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть I — в среду, 27 мая, в 18:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73554/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.

Сессия «Книжная иллюстрация» — в среду, 27 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73553/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.

Сессия «Детские книги» — в субботу, 30 мая, в 17:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73554/1?lang=ru

Все лоты по 50 руб.

Сессия «Евгений Онегин. Энциклопедия. Групповая выставка» — в субботу, 30 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/76070/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.

Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 31 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73553/1?lang=ru

Ставки от 3000 руб.

Иллюстрации: ЛОТ 188 сессии «Живопись, графика и скульптура». Суетин Николай (1897 — 1954). «Религия — опиум для народа». 1920.

Все новости

Имена

Погрузиться в мир прекрасного Вам помогут

Елена - Портрет

Орлова Елена Владимировна

Елена Владимировна Орлова закончила Украинский полиграфический институт им. Ивана Федорова. Имеет почетное звание заслуженный работник культуры Российской Федерации. Стаж педагогической работы в высших учебных заведениях составляет 15 лет. Инициатор и непосредственный участник создания в Волгограде Детской художественной галереи, первой в России получившей официальный статус государственного детского музея. Сведения о галерее занесены в международный каталог детских музеев, изданный в 1998г. в Японии. До 2010 года директор Волгоградской областной детской художественной галереи. С 2010 по 2016 год – директор Волгоградского музея изобразительных искусств имени И.И. Машкова. Член Союза художников РФ (1995). Член международной Ассоциации изобразительных искусств АИАП ЮНЕСКО. Участник многих выставок, в частности, международных – в США (1999), Польше (1997), Франции (2017), всесоюзных и всероссийских - выставка художников-педагогов в Ялте (1997), региональных - «Большая Волга» (Нижний Новгород, 1998, Волгоград, 2000), областных. Автор персональных выставок: Бельгия, (Льеж, 1998), Волгоград, (1994, 1996, 2003, 2006, 2009, 2015, 2017), Франция, (Дижон, 2005). Участник международного проекта «Художники трех рек: Россия, США, Гана» (Россия, 1999, США, 2001). Лауреат I и II Международной бьеннале современного искусства «Диалог: цвет и линия» (2004, 2006). Награждена - медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» второй степени за заслуги в области культуры и искусства, - медалью «Элита женского делового сообщества», - почетным знаком администрации Волгоградской области «Забота о детстве», - почетным знаком «Лучшие люди России», - почетным знаком администрации Волгоградской области «Хранитель традиций». Неоднократный победитель всероссийских и областных конкурсов «Лучший менеджер», «Лучшая организация», «Директор года», «Женщина – директор». Более десяти лет заведовала кафедрой ДПИ Волгоградского института искусства и культуры. Имеет ученое звание доцента. В должности профессора преподавала живопись в Институте художественного образования Волгоградского социально-педагогического университета. Активно сотрудничает с волгоградскими театрами (НЭТ, ТЮЗ, Молодежный театр, Театр кукол) как художник-сценограф и художник по костюмам, в качестве художника-иллюстратора — с детским журналом «Простокваша». Имеет более пятидесяти учеников — обладателей Гран-При и золотых медалей в международных конкурсах детского творчества. В 2014 г. работала в жюри Всероссийских и Международных молодежных Дельфийских игр. Была организатором и руководителем международных детских художественных проектов и стажировок для детей Волгограда (Россия), Дижона (Франция) и Хенгелоо (Нидерланды).

Георгий - Портрет

Траугот Георгий Николаевич

Советский российский живописец, график, член Ленинградского Областного Союза советских художников, представитель ленинградской школы живописи. Георгий Траугот родился 16 февраля 1903 года в Санкт-Петербурге. Детство и юность провёл в Сызрани. В 1921 году поступил в ленинградский ВХУТЕМАС, занимался у К. П. Петрова-Водкина, А. И. Савинова, А. Е. Карёва. В 1926 году окончил ВХУТЕИН (так после очередной реорганизации с 1925 по 1930 год назывался институт). Траугот Г. Зарево. 1942. ГРМ После окончания института Г. Траугот с 1929 по 1935 год преподавал в Ленинградском художественно-промышленном техникуме. С 1927 года член и экспонент молодёжного ленинградского объединения «Круг художников». С 1932 года член Ленинградского Областного Союза советских художников, в 1945-1948 годах избирался в состав правления Ленинградского Союза советских художников. Писал преимущественно пейзажи, в том числе городские. После начала Великой Отечественной войны Г. Траугот был командирован отвечать за светомаскировку на пригородных аэродромах, потом назначен главным художником Военно медицинского музея, а ближе к концу войны был призван в действующую армию. Жена и старший сын Александр оставались в блокадном Ленинграде, младший сын Валерий был отправлен в эвакуацию, сначала в Ярославскую, затем в Тюменскую область. После войны сыновья Александр и Валерий окончили ленинградскую Среднюю художественную школу и с конца 1950-х вместе с отцом начали работать в области книжной иллюстрации, образовав известный творческий союз. Персональная выставка произведений Г. Траугота состоялась в 1958 году в ленинградском Доме писателей имени В. В. Маяковского. Георгий Николаевич Траугот скончался 28 сентября 1961 года в Ленинграде на пятьдесят девятом году жизни от травм, полученных при столкновении с машиной во время велосипедной прогулки. Его произведения находятся в собраниях Государственного Русского музея, других музеев и частных собраний в России и за рубежом.

Азам - Портрет

Атаханов Азам Разиюллаевич

Родился в Душанбе в 1964. Окончил Республиканское художественное училище в родном городе в 1983 году и Московское высшее художественно-промышленное училище (сейчас — МГХПА имени С.Г. Строганова) — в 1989 году. Учился у М. Бекназарова, А. Курдюкова, А. Свиридова. С 1988 года участвовал в художественных выставках. В 1990 году вступил в Союз художников СССР. Членом Московского Союза художников является с 1997 года. Награждён дипломами Российской академии художеств и премиями Московского Союза художников по живописи. Совершил творческие поездки в Италию, Францию, Таджикистан, Шри-Ланку. С 2004 по 2012 год преподавал в МГХПА имени С.Г. Строганова на кафедре академической и монументальной живописи. Его работы появлялись на выставках в Государственном Русском музее (Санкт-Петербург), Национальном музее Казахстана (Астана, 2014 год), Национальном музее КНР (Пекин, 2005 год), Государственном музее Востока (Москва), Музее современной истории России (Москва, 2006 год) и многих других. Произведения находятся в Государственном музее искусства народов Востока, Государственном музее изобразительных искусств Татарстана (Казань), Московском музее современного искусства, ГМВЦ «РОСИЗО», Национальном музее изобразительных искусств имени Камолиддина Бехзода (Душанбе), Музее изобразительных искусств (Тюмень), Музее МГХПА имени С.Г. Строганова, в частных коллекциях в России и за рубежом. Персональные выставки 2000 — Российская академия художеств (Москва). 2001 — «Звуки уходящего дня» в Государственном музее искусства народов Востока. 2002 — Государственная дума Российской Федерации (Москва). 2003 — «Сад поэта», галерея «Арт-трофи» (Москва). 2004 — Выставочный зал Московского Союза художников. Выставка в галерее Les Oréades (Москва). Выставка в посольстве Республики Чили в Москве. 2005 — Выставка в МГХПА имени С.Г. Строганова. 2006 — Выставка в галерее NB (Москва). 2010 — «Утренняя молитва» в Государственном музее искусства народов Востока. 2011 — Государственный музей изобразительных искусств Татарстана. 2013 — Выставка в посольстве Люксембурга в Москве. «В поисках подлинной красоты» Azam Atakhanov. A la recherché de la vraie beauté. Культурный центр «Ноймюнстерское аббатство» (Люксембург). 2014 — «Проснись, Адам!» ГМВЦ «РОСИЗО» (Москва).

Кира - Портрет

Матиссен Кира Владимировна

Кира Матиссен (творческий псевдоним kirma), внучка художника Юрия Рожкова, окончила Московский государственный университет печати им. Ив. Фёдорова по специальности художник-график (1993). Основное направление работы — поиск взаимодействия формы и информации путем создания «ИНФОРМ» в различных художественных практиках: объекты, медиа, инсталляции, выставочные проекты. Член Творческий союз художников России (МФХ ЮНЕСКО с 1993 года), по секциям «Новейшие течения» и «Книга художника». Матиссен участник многих российских и международных групповых арт-проектов в жанре livre d’artiste: Город как субъективность художника, СПб, 2020), ИЛИ@ЗДА, Мск. 2019; Поэзия неведомых слов (вариации в кириллице), Мск. 2019); Жёлтый звук, (к 85-летию Альфреда Шнитке) Мск. 2019; Русский Букварь, Мск. 2018; Странник Гумилёв, Мск. 2016; Маяковский—Манифест (2014). С 2017 года занимается преподавательской работой, ведет курсы основы живописи, рисунка и композиции. Живет и работает в Москве.

Тамара - Портрет

Старженецкая Тамара Георгиевна

Художник театра и кино. Родилась 11 декабря 1912 года в Москве. В 1928 году закончила среднюю школу с архитектурным уклоном. В предвоенные годы работала в Архитектурно-проектной мастерской А. и В. Весниных, занималась в студии живописи. В 1940 году поступила в Институт живописи, скульптуры и архитектуры в Ленинграде. Блокадную зиму 1941–1942 годов Тамара Старженецкая провела в Ленинграде. В феврале 1942 года вместе с институтом была эвакуирована в Самарканд. В 1944 году вернулась в Ленинград, где в 1948 году закончила с отличием Институт имени И.Е. Репина (театральная мастерская М.П. Бобышева). В том же году вступила в Союз художников СССР, начала участвовать в выставках. В 1949 году во Всесоюзном конкурсе Большого театра на оформление балета «Спящая красавица» Тамара Старженецкая заняла второе место. С 1952 по 1956 годы она работала художником-постановщиком ГАБТ СССР. За семь лет Тамара Старженецкая поставила в Большом театре шесть спектаклей и подготовила две неосуществлённые постановки. Она вошла в историю театрального искусства как художник-постановщик оперы Дж. Верди «Аида» (режиссёр Б. Покровский), к которой она создавала декорации и эскизы костюмов. Также она рисовала на сцене иллюстрации к музыкальным произведениям Э. Грига, П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова, В. А. Моцарта, Д. Шостаковича, Р. Вагнера. Сама Тамара Старженецкая комментировала свою работу так: «Музыку я чувствую в цвете, а цвет — в музыке». В 1957 году была главным художником VI Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве. После 1956 года Тамара Старженецкая работала над оформлением спектаклей во многих оперных, музыкальных, драматических театрах страны, над циклом произведений, созданных по результатам поездок по СССР и за рубеж. Всякий раз отправляясь в путешествие Тамара Старженецкая не расставалась с этюдником. В течение тридцати лет она была художником-постановщиком во многих оперных, драматических, музыкальных театрах страны (Воронеж, Саратов, Ереван, Тбилиси, Одесса, Донецк, Сыктывкар, Волгоград и др.). Скончалась в 2002 году.

Елена - Портрет

Бианки Елена Витальевна

Художник, иллюстратор. Родилась в Бийске. Во время гражданской войны на Алтай судьба забросила Виталия Бианки и дочь врача из Самары Веру Клюжеву. Молодые люди поженились там. В конце того же года семья переехала в Петроград. Школьницей Елена Витальевна посещала юннатский кружок при Зоомузее, а перед самой войной — Студию живописи и рисунка при Доме искусств; в университете слушала лекции по античной литературе, изучала французский язык. Во время войны эвакуировались под Пермь, затем переехали в Москву, жили на подмосковной даче. Осенью 1944 года поступила в Художественно-промышленное училище, в 1945 году семья вернулась в Ленинград и учебу продолжала тоже в Художественном училище, но с педагогическим уклоном. В 1953 году в Детгизе вышла первая книжка с иллюстрациями Елены Бианки. Потом постоянно иллюстрировала книги о природе (более 40), рассказы и очерки в журналах. Много занималась архивом отца, публикацией его книг. В 1967 году вышла замуж за учёного и писателя А. А. Ливеровского, подолгу жили в деревне на Новгородчине, помогала ему в публикации книг.

Анастасия - Портрет

Моисеева Анастасия

Родилась в 1991 году в Москве. В 1997-2000 обучалась в Краснопресненской художественной школе. 2001-2005 Академический Лицей по институте им. Сурикова (МАХЛ РАХ). 2006-2008 колледж архитектуры. В 2015 году закончила художественное училище памяти 1905 года. --- «Меня зовут Настя, и я — молодой московский художник. В 2015 году окончила отделение живописи в Московском Академическом Художественном Училище памяти восстания 1905 года, получила диплом живописца-педагога и согласно этому преподаю и занимаюсь изобразительным искусством. Хочется оспорить устоявшееся мнение и заявить, что заниматься рисованием может каждый, а с помощью советов опытного художника создать свою первую картину — легко!» Настя Моисеева

Пётр - Портрет

Пинкисевич Пётр Наумович

Пётр Наумович Пинкисевич (1925—2004) — советский и российский художник график и иллюстратор. Член Союза художников СССР (1953). Заслуженный художник РСФСР (1973). Народный художник РСФСР (1985). Родился 8 июня 1925 года в городе Бодайбо, Иркутской области. С 16 февраля 1943 года после окончания Ленинградской художественной школы, в возрасте семнадцати лет был призван в ряды Рабоче-Крестьянской Красной армии и после прохождения трёхмесячных курсов при военном училище был направлен в действующую армию на фронт. Участник Великой Отечественной войны в составе 37-й механизированной бригады — младший лейтенант, командир взвода противотанковой батареи 1-го мото-стрелкового батальона. Воевал в составе 1-го Белорусского фронта, 17 января 1945 года был ранен в ногу в боях за город Варшава. За отвагу и героизм проявленные в период Великой Отечественной войны был награждён Медалью «За отвагу». С 1946 года после демобилизации из рядов Советской армии начал работать художником-оформителем Студии военных художников имени М. Б. Грекова. С 1952 года помимо основной деятельности в Студии военных художниках, начал работать художником-иллюстратором в журналах «Смена» и «Огонёк». С 1952 годы был участником зональных, республиканских и всесоюзных выставок, в 1966 и в 1976 году был участником своих персональных выставок в области книжной иллюстрации и графики. Основные художественные работы в области графики и иллюстрации: в журнале Смена — «Парень с журавлиного озера» (1952), «Подвиг» (1953), «Рассказ о первой любви» и «Пятеро в подъезде» (1955), «В новогоднюю ночь», «Норка», «Кузьма-укрепитель» и «Стакан молока» (1956), «Плечо товарища» (1958), «Возвращение Джона», «Знакомое лицо» и «Свадьба» (1959), «Дуглас Вест» и «Всем, кто меня слышит» (1961), «Запретная зона» (1962), «Богиня Победы» (1966), «Тайник» (1970), «Олеся» и «Угрюм-река» (1982); в журнале Огонёк — «Выбор» (1981), «Декада», «Дверной молоток» и «Последняя акция Лоренца» (1982), «Чужое оружие» (1983), «Москва, 41-й» и «Конец Сократа» (1984), «Капитан "Сюзан Дрю» (1985); живописные циклы «Оборона Сталинграда» (1947), «Оборона Севастополя» (1949), «Освобождение Новороссийска» (1950), Б. Л. Васильева «А зори здесь тихие» (1972); Иллюстрирование произведений таких авторов как — Д. Н. Мамин-Сибиряк, М. А. Шолохов, И. С. Тургенев, И. А. Гончаров, Б. Л. Васильев, Оноре де Бальзак, Ги де Мопассан, В. Гюго, Джек Лондон, Джонатан Свифт, Т. Драйзер, Дж. Голсуорси, Э. М. Ремарк С 1953 года П. Н. Пинкисевич являлся членом Союза художников СССР В 1973 году Указом Президиума Верховного Совета РСФСР «за заслуги в области изобразительного искусства» П. Н. Пинкисевичу было присвоено почётное звание — Заслуженный художник РСФСР. В 1985 году Указом Президиума Верховного Совета РСФСР «за заслуги в области изобразительного искусства» П. Н. Пинкисевичу было присвоено почётное звание — Народный художник РСФСР. Скончался 6 февраля 2004 года в городе Москве, похоронен на Донском кладбище.

Мария - Портрет

Комыса Мария

Мария Комыса родилась в Москве, получила академическое образование МАХЛ РАХ, МГАХИ им Сурикова (монументальная мастерская). Жила в Турции, много путешествовала по Испании, Марокко и другим странам, параллельно изучая Фламенко и перкуссию

Сергей - Портрет

Спицын Сергей Николаевич

(1923 — 2014 гг) Мастер книжной и станковой графики. Лауреат золотой медали Академии Художеств (2003). Родился в Детском Селе. Детство провёл на Крестовском острове и, с 1930 по 1941 г., в Лигово. Его отец, Николай Васильевич Спицын, входил в религиозно-философское общество «Воскресение» Александра Мейера, был репрессирован в 1929, погиб в Соловецком лагере[2]. Участник Великой Отечественной войны с июля 1941 г. до конца войны, 14 мая 1945 г. В составе 9-го стрелкового полка 20-й дивизии в начале ноября 1941 г. участвовал в боях на пятачке Невской Дубровки[3]. С декабря 1941 г. по март 1942 г. находился в блокадном Ленинграде, продолжая обучение в СХШ. В конце марта 1942 г. вместе с другими учениками и преподавательским составом СХШ эвакуировался в Самарканд. В августе 1942 г. был призван в армию, вернулся на фронт[4]. С осени 1943 г. в составе 27-й Ясловской ордена Кутузова Гвардейской миномётной бригады командиром отделения радиосвязи дивизиона с боями прошёл до Праги. Имел боевые награды (орден Отечественной войны, медали «За отвагу», «За боевые заслуги», «За победу над Германией» и другие). Выпускник СХШ (1948) и Академии художеств (1954). Член СХ России с 1955 г. Постоянный участник городских, зональных и всесоюзных выставок, выставок станковой и книжной графики (более 200) и нескольких групповых зарубежных выставок (Италия, США, Мексика, Австралия, Германия, Англия, Франция, Голландия); в том числе шести персональных. В 1980—1990 гг. принимал участие в открытии Собора Архангела Михаила в Ораниенбауме, Собора Петра и Павла в Петергофе. В 1994—1995 гг. расписывал фресками (по собственному проекту) алтарную апсиду храма преподобного Сергия Радонежского (арх. А. М. Горностаев, 1861) в Троице-Сергиевой приморской пустыни под Санкт-Петербургом. В 2006 г. писал алтарные иконы для храма Св. Андрея Первозванного в Петергофе. В 2009 г. был награждён серебряной медалью «Святого Апостола Петра». Скончался 25 марта 2014 г. в Петербурге. Похоронен на Бабигонском кладбище в Петергофе. Дочь — Спицына Елена Сергеевна, историк искусства, исследователь русского авангарда[5].

Глеб - Портрет

Скубачевский Глеб

Родился в 1989 году в Москве. В 2005—2010 г.г. обучался в Московском Государственном Художественном училище памяти 1905 года. 2010—2016 г.г. — Московский Государственный художественный институт имени В. И. Сурикова. Мастерская А. Т. Салаховой и С. П. Оссовского. В 2015 году был резидентом в Dukley European Art Community в Черногории. Жил и работал в резиденции 3 месяца сделал в Которе большую персональную выставку. С 2016 года сотрудничает с 11.12 Gallery. Работы находятся в частных коллекциях России, Великобритании и Черногории. Живет и работает в Москве.

Динара - Портрет

Нуримова Динара Сабитовна

2007- 2013 обучалась в мастерской книжной графики под руководством академика РАХ, профессора Пахомова Андрея Алексеевича. 2011 награждена медалью Российской Академии Художеств за успехи в учебе 2013 являлась именной стипендиаткой графического факультета РАХ 2013 с красным дипломом закончила графический факультет Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина (Российская Академия Художеств) Лауреат международного конкурса "Архиграфика" Призер премии имени Минакова И.А. "Великая победа" Финалистка конкурса "Город.Парус.Ориентиры" Участница более 50 выставок в Союзе Художников ( "Осень"2010-2013,"Весна 2014", "Надежда-9","За Севастополь","Молодость Петербурга", "Зоокультура"), в Академии Художеств( "Молодые таланты"2008-2012,",выставка эстампов, "Север-Юг","Лучшие работы 2012 года",выставка дипломных работ 2013 года) Избранные выставки: 2010 - выставка "Человек и среда.Архитектурные ландшафты" в рамках проекта "Дни Пионтека" (библиотека имени Маяковского, СПб) 2011 - Выставка шести художников "Впечатление" ( Финляндии,город Котка) 2012\2013 - выставки "Башмак в искусстве" и "Дети в искусстве" в фонде Михаила Шемякина (СПб) 2012 - персональная выставка в галерее Дедис с авторским проектом "Мир Бабочек"(СПб) 2012 - Участие в коллективной передвижной выставке в МаГУ и в Союзе Художников (Магнитогорск -Миасс- Челябинск) 2013 - участие в МЕЖДУНАРОДНОЙ выставке-фестивале графики VITA ART TIME " в Волгоградском Музее Изобразительных искусств имени Машкова( Волгоград) 2013 -Участие в международной выставке "Женщина в искусстве современного мира",ЦДХ на Крымском валу(Москва) 2013 - участие в юбилейной выставке к 25-летию Старооскольского Художественного Музея (Старый Оскол) 2013 - участие в благотворительной выставке-аукционе "От сердца к сердцу" в Галерее "Умляут", (Москва) 2013 - выставка литографий Нуримовой Динары и Марии Бирг в галерее IVANICH (СПб) 2013 - Международная биенале печатной графики ( Государсвенный Художесвенный музеи республики Татарстан ,г. Казань) 2014 - выставка "Весна" в Союзе Художников ( СПб) 2014 - выставка литографий преподавателей и выпускников Академии Художеств имени Репина (СПб) 2014 - выставка "Земля и вселенная" из фондов Старооскольского художественного музея ( Старый Оскол) 2014 - персональная выставка в Sufubi Gallery (город Бэйхай, Китай) 2014 - "АРХ Москва", ЦДХ на Крымском валу ( Москва) Работы находятся в коллекции экс мэра города Бэйхай и острова Вэй Джоу господина Су, а так же в других частных собраниях Китая,США,России,Франции, в Волгоградском музее изобразительных искусств имени Машкова, в Государсвенном Художесвенном музее республики Татарстан в городе Казань, в Государственном мемориальном историко-литературном музее-заповеднике А.С. Пушкина, в Старооскольском художественном музее и Константиновском дворце

Все имена галереи

Контакты

Схема прохода
ул. Спиридоновка д. 9/2, Москва, Россия, 123001
Вход со двора
Ср
Выходной
Чт
Пт
Сб
Вс
Пн
Вт
1600 — 2200
Подпишитесь на рассылку, чтобы быть в курсе актуальных событий
admin@openklub.ru
auction@openklub.ru
+7 926 699-33-26 (администратор)
+7 916 830-00-85 (Анастасия, директор галереи)